Razstave

Umetniška praksa Dušice Dražić prvenstveno zajema prostorske postavitve, v katerih združuje objekte ter video. Njena dela tematizirajo prostore nepravilnosti, ki ponujajo možnosti za transformacijo. Wim Janssen pa ustvarja na presečišču tehnologij in preiskuje funkcije avdiovizualnih medijev. Plod svojega raziskovanja običajno razstavi v obliki instalacije, videa ali filma.

Izraelska umetnica Rona Stern (1984) ustvarja premišljene vizualne konstrukcije, v katerih združuje raznorodne elemente, ki izhajajo iz njene neposredne okolice.

Ukrajinski umetnik mlajše generacije Nikita Kadan, prejemnik glavne nagrade umetnostnega centra PinchukArtCentre leta 2011 in nagrade "Future Generation Prize" leta 2014, od leta 2004 član umetniške skupine R.E.P. (Revolutionary Experimental Space), leta 2009 ustanovni član kuratorske in aktivistične skupine Hudrada in sourednik publikacije Prostory, internetne revije o kulturi v Kijevu, se po dvomesečnem rezidenčnem bivanju v Ljubljani predstavlja s samostojno razstavo v Galeriji 001.

Ukrajinska umetnica mlajše generacije Anna Zvyagintseva, letošnja prejemnica glavne nagrade umetnostnega centra PinchukArtCentre, od leta 2010 članica kuratorske in aktivistične skupine Hudrada, soustanoviteljica ISTM-a (Art Workers' Self-defense Initiative) in sourednica publikacije Prostory, internetne revije o kulturi v Kijevu, se po dvomesečnem rezidenčnem bivanju v Ljubljani predstavlja s samostojno razstavo v Galeriji 001.

Projekt "Die Grüne" je vizualno razgibana ambientalna postavitev, ki združuje fotografijo, ready-made, risbo in objekte ter s tem ponuja vpogled v umetnikovo prakso, ki jo zaznamujeta mojstrsko poigravanje z različnimi mediji na eni strani in konfrontacija nasprotujočih si vsebinskih plasti na drugi.

Praksa bolgarskega umetnika Kamena Stoyanova se osredotoča na vprašanja identitete, migracij, zgodovinskih definicij ali perečih težav na področju družbenega in kulturnega razvoja. Stojanov vedno izhaja iz lastne pozicije, zato njegova dela nastajajo na podlagi zbiranja izkušenj iz prve roke s področja družbenih, umetniških in kulturnih razmerij države, ki jo podvrže raziskovanju.

Projekt se odvija tako v razstavišču kot izven njega, in sicer ob transformaciji zgradbe galerije v objekt z vizualno in zvočno komponento. Fasada galerije je prekrita s termoskrčljivo folijo, s katero umetnica ne poizkuša zgolj parazitirati zunanjosti razstavišča, temveč tudi pretvoriti galerijo v veliko resonančno telo. 

Intermedijski umetnik Marko Batista je javnosti znan po eksperimentalnih zvočno-vizualnih performansih in instalacijah. Njegova praksa temelji na aktivni uporabi tehnologij in izdelavi avdio sistemov po metodi »naredi si sam«. Razstava "Fluidni delci vulkanskega pepela" je del več let trajajočega projekta, v katerem Marko Batista gledalca napeljuje k razmišljanju o problematiki sodobne, postfaktične družbe v odnosu do tehnološkega napredka.

Beograjski umetnik Vladimir Nikolić v svojih delih vprašanja družbenega in umetnostnega sistema prepleta z vsakodnevnimi situacijami ter vse to na večplasten in mnogokrat prefinjeno humoren način poveže v do potankosti izdelane konceptualne celote.

Za KC Tobača 001 je Mike Hentz zasnoval prostorsko postavitev, v kateri se prepletajo različne tehnike in materiali. Razstavni projekt Emotional Logic Systems se giblje med čisto likovnostjo in metaforo. Sestavljajo ga dela, umeščena na tla, in ikonostas, ki razkriva široko polje razmišljanja o glavnih gibalih današnjega sveta, kot so vojne, energija, religija, dom, družina, seks… 

Vogrinčič je za pričujočo razstavo dodobra prečesal dostopno dokumentacijo Tobačne tovarne in pregledal tiste obstoječe stavbe tega plansko dovršenega tovarniškega kompleksa, v katere je lahko vstopil. Na koncu se je vendarle odločil za postavitev v galerijskem prostoru KC Tobačna 001, ki je danes v celotni namenjen kulturnim vsebinam.

Adela Jušić raziskuje zgodovino ženskega odporništva na prostoru nekdanje Jugoslavije. Z organiziranjem v odporniškem boju so namreč ženske ne samo okrepile delovanje NOB, temveč tudi izzvale dotedanjo patriarhalno ureditev in presegle tradicionalno delitev spolnih vlog.

Reška umetnica Milijana Babić se v svojih delih osredotoča na izsledke različnih raziskav v povezavi s pravicami šibkejših in ranljivih družbenih skupin, kot so starejši, brezposelni in ženske. V večini primerov gre za podatke, ki govorijo o kršenju osnovnih človekovih pravic ter o družbenih normah in standardih, ki jih najraje ignoriramo, oziroma o dejstvih, glede katerih se vse prevečkrat sprenevedamo. V času rezidenčnega bivanja v Ljubljani se je umetnica osredotočila na vlogo institucije rimokatoliške cerkve v povezavi z vprašanjem pravice žensk do samoodločanja.

Hili Greenfeld Hili poizkuša s pomočjo poustvarjanja relikvij, grobov in oltarjev ozavestiti nezmožnost zajemanja in razumevanja časa, dimenzije, do katere lahko pristopamo samo posredno – z obujanjem spominov, pripovedovanjem zgodb, izvajanjem ritualov ter hranjenjem predmetov, ki kažejo sledi preteklosti. V svoji praksi, ki povezuje slike, skulpture, in ready-made objekte, oblikuje okolja, v katerih se odvijajo rituali.

Projekti Sanele Jahić, ki zrcalijo čas globalnega kapitalizma, so zavezani raziskovanju razmerja med človekom in strojem ter med delavcem in delodajalcem v proizvodnem procesu. Medtem ko se je umetnica v Tempo Tempo in I am spending my Capital posvečala razredni polarizaciji in razčlovečenju delavca kot posledici robotizacije proizvodnje, tokratna razstava prinaša bolj optimističen pogled na omenjena razmerja.

Triptih "Vse o tebi" je specifičen ready-made, ki načenja številna vprašanja družbenih odnosov ter relacij med subjektom in objektom, kot so kroženje denarja, status umetniškega dela, identifikacija in državljanstvo. Lahko bi rekli, da predstavlja »avtoportret državljana«, pri čemer je Republika Slovenija uporabljena kot ogledalo.

Anne Harild je prva umetnica, ki je v KC Tobačna 001 gostovala v okviru recipročne rezidenčne izmenjave s Tottenham Hale International studiem iz Londona. Umetnica je končala študij na Royal College of Art v Londonu, se udeležila že več rezidenc, med drugim v Španiji in VB, njeno delo pa je zakoreninjeno v raziskovanju organiziranega urbanega okolja, njegovih mrež in tekstur, ki gradijo strukturo sodobnega mesta ter naših življenj znotraj njega.

Rezidenčni umetnik Matthew Biederman se predstavlja z razstavo Saturation, ki jo tvorijo trije njegovi projekti. Prvi je Perspection, ki ga razvija skupaj s Pierceom Warneckejem. Projekt je odzivna avdio-vizualna instalacija, ki s pomočjo uporabe optičnih in zvočnih iluzij preizkuša zaznavne procese gledalca. Poleg Perspection bosta predstavljena še Biedermanova solo projekta R+G+B in Odštevanje barv.

Sodelujoči umetniki: Thibaut Espiau, Ištvan Išt Huzjan, Tina Javornik, Kasia Kowalska, Antoine Meyer, Ernesto Sartori, Roberto Verde in Mélanie Vincent. "Projekt Rue des Fabriques 43" sega v samo jedro življenja osmih umetnikov in ustvarjalcev, saj predstavlja naslov njihovega skupnega doma. A to ne determinira le njihovega vsakdana, temveč vpliva nanje kot umetnike in individuume. 

Projekt sodi v sklop rezidenčnega programa, ki umetniku narekuje dvomesečno bivanje v Ljubljani, to pa se konča z razstavnim projektom. Astrit Ismaili v KC Tobačna 001 gostuje v okviru recipročne izmenjave rezidenčnih umetnikov s prištinskim centrom za sodobno umetnost Stacion. Avtopoetični performans Unique sestoji iz treh fragmentov zgodb, ki jih Ismaili pospremi s pesmimi in premošča dihotomijo spola – subverzija je izvedena z oblikovanjem identitet, ki presegajo obstoječe domnevno skladne kategorije spola, seksualnosti in želje.